6月17日，北京，尼克儿童频道宣布开创《中国卡通》栏目，用于播放中国原创动画片。《喜羊羊与灰太狼》、《魔幻仙踪》将会在这个栏目中播出，与亚洲13个国家和地区的观众见面。尼克儿童频道是全球发行最广泛的儿童电视网络。  

    “六一”期间，我国第一部西藏题材的动画电影《精灵女孩小卓玛》抢滩上映。接着，国内首部以蔬菜为主角原型的动画片《快乐奔跑》在京举行“起跑仪式”。6月19日,根据同名经典舞台剧改编的民族奇幻动画大片《马兰花》进入各大院线。在中影集团的力捧之下，周星驰的《长江七号》动画版日前也高调揭开了面纱。 

    年初，一部制作成本只有600万元的国产动画影片，在不到一个月的时间里，创下8000万元的票房纪录——《喜羊羊与灰太狼》的成功，无疑为国产动画注射了强心剂，使不少动画企业信心大增。只是，面对制片方迅猛的脚步和对爆棚的信心，旁观者心里的问号却挥之不去：“喜羊羊”的神话真的可以复制吗？ 

   上周，中国青年报社会调查中心通过北京益派市场咨询有限公司，对全国31个省、区、市3106人进行的调查显示，62.3％的人认为当前国产动画有进步，但欠缺精品。71.7％的人觉得当下国产动画最应学习《喜羊羊与灰太狼》中“巧妙的故事设计”。 

    中国本土动画片发展的瓶颈归根到底是文化缺失 

    人家已经把《玩具总动员》、《海底总动员》、《汽车总动员》拍了个遍，我们又拿出个“蔬菜总动员”，《快乐奔跑》的前景不免令人捏一把汗；而对于《精灵女孩小卓玛》，本来选择的是西藏这一完全本土的题材，目标却是成为“中国版的狮子王”。对于经典，中国动漫人更是多年来保持着居高不下的热情，可一次又一次翻拍之后，再想调动大家的眼球已不再是一件容易的事。 

    “拿新的创作去冲击现在的电影市场，很难。”上影集团副总裁汪天云表示，去年的《画皮》给了他们很大的启示，“经典题材就像作品的一个铺垫”。不过，《马兰花》毕竟创作于50年前，为了吸引今天的观众走进影院，原作勤劳勇敢与懒惰怯懦对立的故事核心显然已经力不从心，为此动画版《马兰花》做了不少努力，把环保、生存、和谐作为大背景，并融入全球语境下的价值观。在《长江七号》两亿元票房的光环笼罩下，动画版《长江七号》也打出了一张与时俱进的“环保牌”。 

    中国动画曾经有过一段辉煌的历史时期，半个世纪以来，涌现出《大闹天宫》、《黑猫警长》、《葫芦娃》等脍炙人口的美术片。但近20年，《喜羊羊与灰太狼》这样能让中国孩子趋之若鹜的少之又少，大部分作品都由于“缺乏创意”而挺不起腰板。 

    调查显示，65.2％的人认为，制约国产动画片发展的瓶颈是创意缺失，“山寨”风行，一味模仿日、美等“洋动画”，没有真正属于自己的原创；53.4％的人认为问题在于人才匮乏，一流的动漫人才都忙着给“洋动画”打工；还有52.9％的人认为瓶颈是一直没能走出翻拍经典神话故事的老路，缺少时代感，难以引起今天的观众共鸣。 

    “我国目前拥有强大的绘画与制作力量，许多国外动画片都是中国人画的，但是创意与故事都是别人的。”有不愿透露姓名的动漫从业者分析说，中国动画发展缓慢的症结有很多，但关键问题之一出在创作力不足、内容缺乏竞争力上。这使中国动画片的想象力一直备受质疑，如情节乏味、人物脸谱化；依赖历史题材、作品没有创新；对白生硬、故事冲突薄弱等等，大制作也因此失去了应有的优势。 

    “中国本土动画片发展的瓶颈，归根到底是文化缺失。”有业内人士指出，我国是世界上在学校学习动漫专业人数最多的国家，也是动画片年产量世界第一的国家。可如今，动画片的题材很多来自神话、民间故事、历史名著等，缺乏二次加工创作，吸引力大打折扣。而那些脱胎于各种当红漫画、电影等作品的动画片，也因为缺少足够的悬念容易引起观众的审美疲劳。 

     寓教于乐还是有教无乐 

    《精灵女孩小卓玛》讲述了藏族小姑娘卓玛为了保护49只藏羚羊不畏艰险与女妖斗智斗勇的故事，目的是打造出自己的明星品牌，“在小朋友的心里种植下纯洁、善良的品质”。 

    讲述发生在蔬菜王国里的一段传奇故事的《快乐奔跑》，目的是“激发孩子健康向上的情绪，在轻松的氛围中去体验、领悟友谊和亲情的真谛”。 

    长期以来，说教味太浓、娱乐性不够都是中国动漫原创作品走近大众、塑造品牌的最大障碍。有关统计表明，2008年进行制作备案的动画片仅教育题材就有100部、96415分钟，占总数的26％和30％，教育动画热可见一斑。 

    此次调查中，47.7％的人认为，制约国产动画片发展的瓶颈是过于注重寓教于乐，缺乏幽默和童趣。 

    “尽管大家都希望寓教于乐，然而做出来的片子反倒是有教无乐，比教科书还死板，彻底失去了‘教诲’的意义。”一位动漫专业的大学生分析说，综观国内外的优秀动画片，精彩的故事是其成功的第一要素。以日本动画为例，在制作技术上相对粗糙，但并不妨碍它在全球大肆走红，其中最关键的因素就是有好看的故事。 

    《喜羊羊与灰太狼》也一样，故事看上去简单得有些无聊——一只永远在叫嚣要吃羊却永远吃不到的狼，一群永远用智慧战胜威胁、运气绝佳的羊，但创作者赋予了狼和羊鲜活的个性，征服了不少孩子，包括“80后”。 

    对于简单娱乐，也有专家不以为然。“在泛娱乐的状态下，大家感觉开心就好，但开心背后是什么东西？”北京电影学院动画学院院长孙立军认为，现在回顾昔日优秀的动画片，哪一个没有说教的功能？《白雪公主》没有说教吗？《铁臂阿童木》没有说教吗？教育的东西不是不好，是我们怎样真正领会寓教于乐。 

    单靠豪华制作对国产动画片的作用有限 

    有众多当红主持人、演员加盟，耗资1500万元、历时3年制作的《马兰花》还有一个全新的“卖点”——小巨人姚明首次献声国内银幕，为片中的“老爹”一角配音，给黎明所配的马良当起了“岳父”。明星配音，似乎成了时下动画片比拼精良制作的一个“规定动作”。 

    此外，二维与三维动画天衣无缝的结合，使得“马兰花”们的制作信心十足，不论视觉冲击力还是画面的精美，都不逊色于宫崎骏的动画电影，声音品质更是堪比好莱坞级别。 

    但此次调查中，超过半数的人（55.8％）认为，豪华制作、梦幻阵容对国产动画片的作用有限，动画片成功的第一要素还是要有好故事；35.7％的人觉得这基本上属于商业炒作，弄不好会让国产动画片走进舍本逐末、华而不实的怪圈。 

    《喜羊羊与灰太狼》就以低成本、巧营销，击败了同期在中国上映的投资上亿美元的好莱坞三维特技大片《马达加斯加2》和《闪电狗》，给中国动漫人上了生动的一课，彻底打破了以往国产动画片“重制作、轻营销”的困局。 

    “现在有一个问题，有些形象开发出来后，没有考虑它日后会产生的效益。”孙立军说，往往是热播后我们才想起来要赶紧做续集，开发衍生产品。可做出来后才发现，这个创意已经落伍了。 

    调查显示，33.2％的人表示，“重制作，轻营销”，没有形成成熟、完整的产业链条，才是制约国产动画片发展的瓶颈。40.0％的人认为，《喜羊羊与灰太狼》“一鱼多吃”的系列品牌打造方式最值得当下国产动画学习。 

    如今，《快乐奔跑》就是按市场的需求设计的，在资金的运作包括在衍生产品的设计上，创意之初就是这样做的。 

    《精灵女孩小卓玛》在影院版上映之前，作为2008年荧屏宠儿，电视版就已在国内150多家地方台播出，在央视的收视率达7．1％，创下了国产电视动画片的收视纪录。 

    前不久在杭州举行的第五届全国动漫展上，《马兰花》的衍生产品更是五花八门、热闹非凡。 

    国产动画电影的出路在哪里？有业内人士指出，国内动画影片市场基础极为薄弱，要在市场上有所收益，还要在影片之外多下工夫。